摘要:

SummaryThe plays of the First Tetralogy are experimental in so far as Shakespeare manipulates, with varying success, a wide range of mythically propertied material. These plays, from a mythological point of view, do not stand as remarkable achievements of coherence or vision, but they do reveal a double potential. Firstly, the meaning of some of Shakespeare's imagery and allusion hinges on a mechanism of “two‐way” significance in which a single figure assumes competing connotations. Secondly, these differing interpretations appear to fall into two well‐defined, though not unrelated, mythological schemes. The English myth conceives cf a paradisial England, free of civil war and committed to foreign conquest; the anti‐myth describes an England torn asunder by internal strife and lacking in the heroic qualities of the English

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00559.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryBei der Lektüre von Goethes«Faust»fällt auf, daß«Erkenntnis»und«Genuß»als Wertbegriffe für den Protagonisten sehr bedeutsam sind und an mehreren gewichtigen Stellen des Dramas auftauchen. Aus den Analysen dieser Textpassagen lassen sich Schlußfolgerungen über sowohl den differenzierten Inhalt des einzelnen Wortes wie auch den Zusammenhang beider Begriffe ziehen. Insbesondere die Relation zwischen dem Erkennen und Genießen verdient mehr Beachtung, als ihr die Forschung bisher geschenkt hat. Zugleich zeigen diese überlegungen und Ergebnisse auf, daß sich die Faustfigur Goethes deutlich von der vorangegangenen Fausttradition abhebt, in der Erkenntnis und Genuß zwar ebenso eine wesentliche rolle spielten, aber auf eine grundsätzlich and

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00560.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryIn a series of articles published in Germany between 1889 and 1892, Ola Hansson attempted to create a theoretical basis for an alternative to naturalism. Hansson's reading of Nietzsche provided his chief source of inspiration. Although, for a short time, Ola Hansson and Hermann Bahr lead the revolt against naturalism from beneath the same banner, Hansson eventually came to reject Bahr'sSeelenständeas a naturalism of the nerves. Through invoking Nietzsche's critique of realistic artists, Hansson sought to reveal the dishonesty inherent in the naturalist pretention of depicting unmediated reality. Instead, Hansson recommends the honesty of self‐conscious subjectivity and a departure from the restrictions of plausibility. Hansson petitions for an admission of the imaginative and the symbolic into literature. Both Hugo von Hofmannsthal and August Strindberg seem to have benefitted directly from Hansson's recommendatio

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00561.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

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SummaryCarl Sandburg (1879–1967) seems to have been and remained totally unaware of Bertolt Brecht while the latter got to know at least some of the former's poems, if only rather belatedly. Nevertheless, there obtains a certain kinship between the two poets, extending from their political stance ‐ Brecht's socialism and Sandburg's populism ‐ right down to the specific, almost unique, mode of musical performance they shared. This similarity manifests itself both thematically and in terms of form and composition; most strikingly, it comes to the fore in what has been labeled their “mid‐poem shift,” i.e. a sudden dramatic turning point which is structural as well as emotional and even ideological (as witness, for example, Sandburg's famous “Chicago” and Brecht's “Verschollener Ruhm der Riese

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00562.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

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SummaryIn Frank Norris' novelThe Octopusthe reader is on the one hand invited to launch a moral protest against the conditions prevailing in the fictional world, but on the other hand he is encouraged to accept them in the spirit of determinism. This article argues that this inconsistency in the novel is inescapable, and examines the elements from which it arises in some detail. It is then shown that the inconsistency can be traced back to Norris' intellectual background, where naturalism, Calvinism and American philosophies of evolution provided conflicting impulses. Finally, it is argued that the tension between determinism and moral outrage can also be observed in other naturalist writers, and that both qualities can be seen to stem, in different ways, from the emphasis which these writers laid on the conditioning forces of heredity and environment.

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00563.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryD. H. Lawrence's posthumous novelMr Noon, published in 1984, was written in 1921 but never finished.Part Two ofMr Noonis to a large extent autobiographical, describing Lawrence's first year with Frieda, 1912, in a slightly fictionalized form. A comparison betweenMr Noon, Frieda Lawrence'sNot I But the Wind, Lawrence's poemsLook We Have Come Throughand his letters brings out the close connection between life and fiction as well as some significant divergencies which tend to idyllize reality.The relation betweenMr Noonand Lawrence's main novels and some of his poems is discussed and analysed.Mr Noonshares themes and ideas with primarilyThe RainbowandWomen in Love, but its tone is fundamentally different. InMr NoonLawrence employs an irreverent, ironic narrator who, from a vantage‐point, looks back at the lost paradise of his youth and simultaneously relives and recreates spontaneously experienced moments of happiness.The reason why Lawrence did not finishMr Noon, which was originally planned as a trilogy, appears to be his increasing disillusion and misanthropy in the course of the year 1921. Instead ofMr NoonLawrence finishedAaron's Rod, which fitted his bitter mood at the tim

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00564.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryDie von den Familienhistorikern festgestellte Emotionalisierung der bürgerlich‐patriarchalischen Familie in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts verbindet sich in der Literatur mit einer Verherr‐lichung der Familie als einer mit der Natur eng verbundenen Idylle. Wo sie aber als ein Teil der Gesellschaft erscheint, wird sie in der Literatur des Sturm und Drang eher negativ, da mit den Mängeln dieser Gesellschaft behaftet, dargestellt. Diese Doppelheit findet sich auch im«Werther»wieder. Werthers radikale Emotionalisierung der Familie Lottes und ihre Stilisierung als eine ländliche Idylle am Anfang des Romans weicht am Ende der Einsicht des Protagonisten, dass auch diese Familie in die von ihm verhasste Gesellschaft eingebunden ist. ‐ ähnliches gilt für die«Theatralische Sendung», besonders für die Darstellung der fragwürdigen Familienverhältnisse in Wilhelms Elternhaus. ‐ Die veränderten Ansichten des klassischen Goethe vom Verhältnis zwischen Individuum und Gesellschaft mussten der Familie in den«Lehrjahren»eine ganz andere Funktion verleihen. Die einleitenden Kapitel über Wilhelms Elternhaus wurden daher neu geschrieben. Wilhelms Bildungsgang führte ihn nun schliesslich in einen gesellschaftlichen Tätigkeitsbereich. Als Medium der Integration in die Gesellschaft gewann die Familie am Ende des Romans eine neue Bedeutung. Für Wilhelm wurde sie der Eingang in die Gesellschaft. Der Begriff der Familie wurde dabei sowohl von der feudalen Standesehe als auch von der in sich abgeschlossenen, von der Öffentlichkeit isolierten bürgerlichen Kernfamilie abgehoben. Für den klassischen Goethe verkörperte die Familie wie die organische Natur das Prinzip der Kontinuität und der Evolution. Ihre patriarchalische Struktur bleibt gewahrt und scheint auch das utopische Gesellschaftsmodell Lotharios zu bestimmen, wobei allerdings der programmatische Verzicht auf e

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00565.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryDas Motiv vom Glück der Kindheit im Werk Thomas Manns ist bislang von der Literaturwissenschaft als nebensächlich verkannt und in seinem künstlerischen Stellenwert unterschätzt worden. Gerade die Glücksthematik zieht sich jedoch durch das gesamte Werk dieses Autors: von der Erzählung«Der Wille zum Glück»(1896) bis zum Roman«Bekenntnisse des Hochstaplers Felix Krull»(1954). Erst im Zusammenhang mit dem Motiv der Kindheit lassen sich aber klare Konturen bei der Gestaltung dieses Gegenstandes erkennen.Die vor dem Roman«Buddenbrooks»entstandenen Erzählungen sind Ausdruck der Dichotomie zwischen romantischen Lebenszielen und einer grausamen, erfolgsorientierten Umwelt. Die vom Leben enttäuschten Helden sehen in den wenigen glücklichen Kindheitserlebnissen, an die sie sich nur vage erinnern, den Ausgangspunkt ihrer Entfremdung von den anderen. Sie laufen Gefahr, sich in ihrer Verzweiflung wiederum kindlich zu verhalten und hierdurch als naiv ‘entlarvt’ zu werden.Die Verbindung von kindlichem Glück und Lächerlichkeit findet sich auch in den späteren Werken Thomas Manns, zumeist aber nur als Urteil einzelner Gestalten wie Sesemi Weichbrodt in den«Buddenbrooks». Ihr stehen nun jedoch andere Realisationsformen des Motivs gegenüber. Dies wird möglich, weil der Roman die Dichotomie von Glück und Leben als den Endpunkt eines historischen Entfremdungsprozesses erscheinen Iäßt. So wird dann auch in den folgenden Werken der Versuch unternommen, dem gefährdeten Glück immer wiede

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00566.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryDie Traditionen des volkstümlichen«Lachtheaters»sind in Deutschland spätestens seit dem frühen 18. Jahrhundert erfolgreich unterdrückt oder abgewertet worden. Dies läßt sich exemplarisch etwa an der deutschen Plautusrezeption verfolgen. Freilich gab es gerade in diesem Fall auch höchst produktive (wenn auch nicht traditionsbildende) ‘Rettungs’‐oder Amalgamierungsversuche: neben Lessing hat sich vor allem auch der Sturm und Drang Autor Lenz intensiv mit dem klassischen römischen Komödienautor beschäftigt. Die Analyse seiner wichtigsten übersetzungen zeigt, wie konsequent Lenz der Sujets der Vorlage an deutsche Verhältnisse angepaßt hat, die Figuren sozial konturierte und die derbe Plautinische Komödiantik in den Dienst einer aufklärerischen Gesellschaftskritik zu stellen suchte. Gleichzeitig erweisen sich die schon von den Zeitgenossen hochgeschätzten«Neuschöpfungen»als wichtige Vorstufe der Lenzschen Dramatik und Komödientheorie.Ich setze noch hinzu, daß wer die Kunst besitzt, sokratisch zu lachen, aus diesem wie aus allen andern Lustspielen unsers uralten Komikus mehr Wahres, Gutes und Schönes sehen und lemen wird, als aus allem faden Geschwätz auf unsern heutigen Bühnen, das weder vergnügt noch unterrichtet (…).»Lenz ‐ ein Scha

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00567.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY

摘要:

SummaryKathryn Hume:Fantasy and Mimesis. Responses to Reality in Western Literature.Methuen, New York and London, 1984.Patricia Waugh:Metafiction. The Theory and Practice of Self‐Conscious Fiction.Methuen, New York and London, 1984.David Porush:The Soft Machine. Cybernetic Fiction.Methuen, New York and London, 198

ISSN:0105-7510    

DOI:10.1111/j.1600-0730.1987.tb00568.x

出版商:Blackwell Publishing Ltd    

年代:1987

数据来源: WILEY